تبليغاتX
تک نوازنده گیتارعشق

چگونه همیشه به نواخن گیتار کلاسیک علاقه مند باشیم؟

چگونه همیشه به نواخن گیتار کلاسیک علاقه مند باشیم؟

نویسنده: جیمی آندرایس
منبع:کتاب داستان های از ذن
تدوین:آرین ابراهیمی

می گویند روزی مردی به نزد یکی از استادان ذن رفت و از تو سوال کرد:استاد می شود برای من مهمترین نکاتی را که در سطح استادی در فلسفه ذن باید بدانم برروی کاغذی بنویسید؟استاد قلم را برداشت و کلمه دقت را نوشت.مرد گفت فقط همین؟استاد قلم را دوباره برداشت ونوشت دقت,دقت..مرد گفت من معنای عمیقی در این کلمه نمی بینم.مگر شما چیز خاصی را در معنای این لغت می بینید؟استاد گفت دقت یعنی دقت.

علاقه,دقت :

علاقه,دقت و هوشیاری ارکان سه گانه ای هستند که شما باید با درک درست آن ها در سفر به دنیای نواختن گیتار کلاسیک هیشه همراه داشته باشید.

1.علاقه: من به عنوان یک استاد گیتار هر چیزی را که دانش آموزانم نیاز دارند می توانم در اختیار آن ها قرار دهم.به جزء یک مورد که آن چیزی نیست جزء علاقه.شما باید در هر سطحی از نوازندگی این شاخصه را همراه خود داشته باشید.این علاقه می تواند احساس نیاز به نواختن گیتار در طول زندگی تان باشد.یا مثل سوخت ماشینی که در جاده ای حرکت می کند.باید ذکر کنم چه در سطح آماتور و چه در سطح حرفه ای فرق نمی کند شما باید این شاخص را داشته باشید.چون این همان چیزی است که ارزشش را دارد صبح زود بیدار شوید یا بعد از اینکه به دانشگاه رفتید باز هم به نواختن گیتار ادامه دهید.

من به شخصه زمانی شخصی را می بینم که علاقه زیادی در آن نهفته است لذت می برم.ولی متاسفانه علاقه تنها کافی نیست.من اشخاص زیادی را دیده ام که از علاقه زیادی برخوردار بوده اند ولی پس از مدتی تلاش به دلیل اینکه نتوانستند از تمریناتشان نتیجه لازم را بگیرند نواختن گیتار کلاسیک را رها کرده اند.آنها فکر می کنند که دارای مهارت کافی برای نواختن نیستند یا استعداد کافی ندارند,پس نواختن را رها می کنند.در عوض من اشخاصی را دیدم که سال ها گیتار تمرین میکنند و ماه ها با قطعات دست و پنجه نرم میکنند تا بتوانند بر آن ها تسلط کافی را بیابند و بالاخره پس از چند سال موفق می شوند تا بر این مشکلات برتری یابند و به درستی گیتار بنوازند.

شخصی که نوازندگی را ادامه داده و شخصی که آن را رها کرده بعد از گذشت سال ها درک میکنند که بعضی از نوازندگان حرفه ای دارای استعداد بیشتری در نوازندگی هستند و چون آنها این قدرت را ندارند پس ناامید می شوند.اما برای من فرقی ندارد هرکسی که می خواهد در نوازندگی موفق شود و به آن ایمان دارد می تواند نوازنده ی بزرگی شود.

علاقه شدید شما به نوازندگی گیار کلاسیک باعث می شود تا در ابتدا با مشکلات اولیه در نواندگی دست و پنجه نرم کنید و نوازندگی را ادامه دهید.

2.دقت و تمرکز: بیشتر نوازندگان برای خود دورنمایی از نوازندگی خود در آینده تجسم میکنند و همیشه به دنبال این هستند که چگونه و به چه قیمتی باید به هدف خود برسند.جالب است بدانید که بیشتر نوازندگان فکر می کنند با تمرین بسیار(منظور تمرین فیزیکی)میتوانند به این هدف برسند ولی به نظر من به جز تمرین فیزیکی باید به تمرین دیگری پرداخت.منظور از این تمرین به دست گرفتن گیتارتان نیست بلکه منظور قدرت تمرکز ذهن شما است.بله قدرت تمرکز ذهن شما,شما باید در هنگام نوازندگی تمام تمرکز و حواس خود را برروی نواختن گیتار بگذارید.شما با تمرکز در هنگام تمرین باین شعور را به انگشتانتان انتقال می دهید تا در کنترل کامل شما باشند.

سعی نکنید در هنگام نوازندگی حواستان جای دیگری باشد.باید به هر ضربه ی خود به سیم های گیتار و انگشت گذاری تان فکر کنید.خیلی از ردم فکر می کنند نوازندگان بزرگ ساعت های بسیاری در روز به نوازندگی می پردازند ولی نمی دانند که آن ها با تمرین 2 ساعت با تمرکز کامل می توانند به جای تمرین 14 ساعت بدون تمرکز قدرت خود را در نوازندگی افزایش دهند در ضمن نوازندگانی که بدون تمرکز تمرین می کنند نمی دانند که انگشت هایشان چه کاری انجام می دهد.

بد نیست بدانید پیانیست بزرگ گلن گلدن در زمانی که فقط 3 روز به کنسرتش مانده بود شروع به نوازندگی می کرد و تمام مدت قبل از آن را به تمرینات ذهنی می پرداخت و میگفت که این کار باعث می شود تا تمرکز بیشتری در هنگام نوازندگی داشته باشم.

جمله ی قدیمی است که می گوید نبوغ یعنی دقت تمرکز.نوازندگان حرفه ای این جمله را به طور کامل درک کرده اند.به نظر من نبوغ یعنی به ادازه کافی وقت گذاشتن برای تمرین در نوازندگی تا بتوان تمام تمرکز و حواس خود را در هنگام نواختن جمع کنید و هوشیاری کامل را در نوازندگی بدست بیاورید.

پس در پایان به این نکته پی بردیم که کلید موفقیت و همیشه علاقه مند بودن به نوازندگی در تمرین بسیار زیاد نیست بلکه در تمرین درست کردن است.

علاقه + اطلاعات درست + تمرین درست + اعتماد به نفس = افزایش علاقه شما در نوازندگی





+ نوشته شده در Tue 13 Apr 2010ساعت 11 PM توسط آرین از سنندج |

+ نوشته شده در Sat 13 Jun 2009ساعت 2 PM توسط آرین از سنندج |

Free on-line Classical Guitar Lessons
The "Total Classical Guitar Method (tm)" is an on-line lesson program for beginning guitarists, and for guitarists who already play another style but want to learn how to play Classical Guitar. This web site is dedicated to the memory of Maestro Andres Segovia, the most influential Classical Guitarist of our century, in the hope that one day there may come along another guitarist possessed of his spirit.

Classical Guitar Lessons completed so far: Introduction,1,2,3,4,5,6,7,8,9,

Also completed: Acoustics of Music, Pythagorean System of Intonation

+ نوشته شده در Sat 13 Jun 2009ساعت 2 PM توسط آرین از سنندج |

  • مقاله های اخیر

  • دسته بندی مقالات

  • آرشیو مقالات

  • بانک نت گیتار

  • + نوشته شده در Sat 13 Jun 2009ساعت 2 PM توسط آرین از سنندج |

    گیتار الکتریک

    گیتار برقی یا گیتار الکتریک نوعی گیتار است که صدای آن به وسیله تقویت کننده‌ای الکتریکی تشدید و یا تغییر می‌یابد طرز کار:ارتعاشات وارده بر سیم‌های گیتار توسط قطعه‌ای به نام پیک‌آپ به سیگنال‌های الکتریکی تبدیل می‌شود. در واقع پیک‌آپ همانند یک میکروفن عمل کرده و سیگنال‌ها را از طریق یک سیم به آمپلیفایر (تقویت کننده) می‌فرستد و سپس صدای تقویت شده توسط یک یا چند بلندگو پخش می‌شود. در ابتدا گیتارهای الکتریکی تنها یک پیک‌آپ داشتند، اما امروزه با دو یا سه پیک‌آپ ساخته می شوند..

    گیتار گلاسیک با ده سیم

    پنجشنبه, اردیبهشت ۲۸م, ۱۳۸۵

    تصور ساخت گيتاری با بيش از ۶ سيم ايده و فکر جديدی نيست از ساز لوت دوره رنسانس و باروک با ۱۴ سيم و حتی بيشتر و گيتار ۷ سيم قرن ۱۹ تا اکنون ايجاد امکانات بيشتر اهنگسازی و همچنی ايجاد صدای زيباتر يکی از نگرشهای اصلی در سير تکامل در گيتارهايی با سيمهايی اضافه بوده است.

    سيتار

    شنبه, اردیبهشت ۱۶م, ۱۳۸۵

    بررسی ساز سيتار:يکى از قديمى ترين تمدنهاى جهان، تمدن هندوستان است که داراى موسيقى و آواهاى غنى مى باشد. قدمت موسيقى اين کشور به ۴۰۰۰ سال پيش از ميلاد مسيح باز مى گردد.سبک موسيقى کشور هندوستان و کلآ شبه قاره نسبت به کشورهاى غربى که به سرعت دستخوش تغيير هستند، کمتر دچار تغيير و تحول شده است.

    پیانو

    شنبه, اردیبهشت ۱۶م, ۱۳۸۵

     نخستین پیانو به معنی امروز را یک ایتالیایی Bartolommeo Cristoferi 1655 – 1731 در سال 1729 ساخت. تا پيش از Cristoferi ، سازهای شبيه به پيانو، Clavichord , Harpsichord ، از لحاظ توانايی اجرايی و بيان موسيقايی ، وسعت و غنای پيانو را نداشتند. به سبب دامنه وسيع اجرايی اين ساز تازه ، Cristoferi نامی جديد بر ساز ابداعی اش گذاشت.

    ويلون

    شنبه, اردیبهشت ۱۶م, ۱۳۸۵

    ويلون سازي است که مسلما يکي از زيباترين ساخته دست بشر و يکي از دمدمي مزاج ترين آنهاست. شايد بسيار صعب الوصول بودن آن است که بر اعجازش مي افزايد جز براي کسي که برده وار داوطلبانه و از صميم قلب خود را تسليم اين ساز کند

    عود

    شنبه, اردیبهشت ۱۶م, ۱۳۸۵

    عود عطر موسيقي شرق: مهمترينآلت موسيقي که از شرق به غرب رفته بربط يا عود است براساس شواهدي که در دست است 8 قرن پيش از ميلاد نيز در ايران عودي کوتاه وجود داشت و احتمال اينکه اين ساز در ايران ساخته شده باشد بسيار زياد است زيرا نواختن آن از قديم در ميان ايرانيان رايج بوده است

    هارپ

    شنبه, اردیبهشت ۱۶م, ۱۳۸۵

    هارپ نام سازي است که در ايران به آن چنگ مي گوييم چنگ يکي از قديمترين سازها و متعلق به حدود1200 سال قبل از ميلاد است اولين بار مصري ها و ايراني ها و ديگر ملل متمدن دنيا آن را مورد استفاده قرار دادند

    + نوشته شده در Fri 12 Jun 2009ساعت 2 PM توسط آرین از سنندج |